« Dis-moi, Vincent, tu pourrais me faire un petit article sur le 15 août ??? ». C’est avec scepticisme que j’ai accueilli cette demande assez étrange de Maxime.. Moi, je veux bien… On parle de la Ste-Marie ?? De la fin des vacances qui se profile ??
Mais nooon !! Le KAZOO !!! Mais que je suis blond….

Le kazoo, c’est un peu comme la guimbarde… Le genre d’instrument improbable qui fait la joie des petits parce qu’on fait des sons marrants sans devoir suivre 12 ans de solfège. Moi, j’entends le son d’un kazoo, ça me fait marrer ! On se croirait dans un dessin animé de Tex Avery !! Un peigne et un papier cigarette et tonton Jean nous faisait un petit récital !! On se marrait bien ….

Savez-vous, chers amis, que cet instrument existe depuis des centaines d’années dans des tribus africaines ? Il servait, dans les cérémonies, à imiter des cris d’animaux. On peut donc dire que le kazoo est à la base un appeau. On a récemment retrouvé un exemplaire unique, lors de fouilles archéologiques en Turquie, dans le port d’Ephèse. Je vous laisse imaginer la valeur de l’appeau d’Ephèse…

Il faudra attendre le 19eme siècle pour qu’un esclave afro-américain, du nom de Alabama Vest, le popularise aux Usa, en souvenir de ses racines. C’est un autre immigré, Thaddeus Von Clegg ( son arrière arrière petit fils Johnny, vengera ce brave Alabama des années plus tard….) , horloger allemand, qui lui piquera l’idée et la commercialisera… Se rendant aux guichet des brevets, il aura cette phrase historique : «  Je le fais breveter, au cas où… « . L’histoire est en marche…

Depuis, cet instrument sympathique est présent dans bons nombres de chansons populaires… Mais oui, mais oui !!! Y a pas que les scouts en short ou les vieilles prof de musique qui en sont friands !!!

Le morceau le plus connu reste bien évidemment l’intro du magistral « on ira tous au paradis » de Polnareff : http://fr.youtube.com/watch?v=AkVnRFKaHZ8

Yesssss ! à mon tour d'intervenir sur ce sujet !!! déjà je ne suis pas d'accord avec Vincent !! le morceau de kazou le plus celèbre n'est pas "on ira tous au paradis" !!! oh que non !!!  tu dis n'importe quoi Vincent !!! Cesse d'induire nos lecteurs en erreur voyons !! Il s'agit bien évidemment du sublimissime tube "le petit bonhomme en mousse" de Patrick Sebastien !!  Aaaaah ce Patrick ! quel festif !!! grace à lui, nous avons désormais le bonheur de danser (?) sur le kazoo à chaque bapteme, mariage ou lors des anniversaires de tante Monique ou de mémé Lulu ! Merci Pat ! t'es un chef ! ;) 


Pour compléter l'aspect 80's de notre Grand Belge, ce que l'on peut dire est que le Kazou (ou mirliton pour certains) a fait son grand coming back en France dés l'année 1978 par le biais du fabuleux 45 tours d'Annie mais aussi grace à pif gadget !! (merci Odile !!;)

Il sera plus ou moins présent tout au lond des années 80, mais attention il ne s'agit pas de belles pièces comme les vrais ! mais de sympathiques instruments en plastique poinconnés par un magnifique "made in china" ;) Le genre d'instrument qui amuse bien les enfants mais qui desespère les parents !! car comme le chante si bien Annie : "Car l'important - C'est que ça fasse du boucan ! Ce qu'il faut les amis - C'est faire du bruit !" Mouais ... pas toujours de bon conseil la Madame Cordy ! ;)

Bonjour à tous ! Aujourd’hui, je vais vous parler d’une chanson culte … de 1989 !

Rappelez vous, il y a 18 ans, cette chanson à l’air entêtant qui passait sans relâche sur toutes les ondes : «  quand tu sers mon corps ».

Le groupe Pacifique était formé des frères Despres ( Christophe et Stéphane ) et de Cathy Nozeran.C’est avec ce tube qu’ils ont connu leur heure de gloire en novembre 1989 ( 4 ème au top 50 ).

Le clip vaut le détour par ses côtés un peu film X … une nana qui fait les 400 coups avec ses 2 copains… un peu comme Christine Roque avec ses 1ers frissons d’amour ( article de Xavier ) Et puis le ptit côté «  je filme avec mon caméscope pour faire style c’est du vécu » , franchement, c’est tout les kitch des années 80 réuni dans un seul clip !!! 

C’est l’histoire d’un mec… celle des « restos du cœur »   
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« Aujourd’hui on a plus le droit, ni d’avoir faim ni d’avoir froid … ». Ces quelques mots qui résonnent dans nos esprits comme un hymne, sont nés de l’idée d’un homme d’exception, je parle évidemment de Coluche. Bien sûr nous connaissions tous l’humoriste dérangeant, mais ce jour du 26 septembre 1985, alors qu’il anime son émission de radio sur Europe1, personne n’imaginait que l’homme allait se changer en homme de cœur en lançant cet appel : " J'ai une petite idée comme ça. Si des fois y'a des marques qui m'entendent, si y'a des gens qui sont intéressés pour sponsoriser une cantine gratuite qu'on pourrait commencer par faire à Paris ..., nous on est prêts à aider une entreprise comme ça qui ferait un Resto qui aurait comme ambition au départ, de distribuer 2000 ou 3000 couverts par jour ".

Ainsi sont nés « les restos du cœur », offrir à ceux qui en ont besoin, un endroit chaleureux où ils pourront trouver de quoi manger.

Pour soutenir son action Coluche compte sur le milieu du showbiz, et pour pouvoir récolter des fonds il s’adresse au plus grand vendeur de disques de l’époque à savoir Jean-Jacques Goldman. JJG raconte la chose ainsi :  

• Toi qui vends des millions de disques, j’ai besoin d’un truc qui cartonne, tu sais faire ?

• Pour quand ?

• La semaine prochaine. 

Dans la nuit la chanson « des restos du cœur » était écrite. Et il frappe fort Jean-Jacques, autour de lui il réuni des pointures comme Yves Montand, Catherine Deneuve, Michel Platini, Michel Drucker et Nathalie Baye. Ensemble ils interpréteront l’hymne contre l’indifférence que recherchait Coluche.






La première campagne des « restos du cœur » commence le 21 décembre 1985, et comme le souhaitait Coluche, les restos se multiplient au travers du pays. C’est aidé de 5000 bénévoles qu’il y aura en définitive 8,5 millions de repas distribués durant cette première campagne qui se termine le 21 mars 1986, faisant apparaître au grand jour une misère bien trop longtemps resté cachée.

Mais Coluche n’en reste pas là, il va plaider sa cause auprès des députés français pour que la loi accordant des déductions d’impôts pour les dons aux associations caritatives soit changée, et qu’ainsi les petits dons bénéficient aussi de ces déductions. Il reprendra son bâton de pèlerin ensuite en direction de Strasbourg au parlement européen pour que les frigos des surplus agricoles lui soient ouverts.   
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Malheureusement, Coluche ne participera jamais à la seconde campagne des restos, puisqu’il trouvera la mort en moto sur une route entre Grasse et Cannes le 19 juin 1986. Mais son idée généreuse, elle, ne meure pas. L’UE lui ouvre ses frigos, et son projet de loi appelé « loi Coluche » est voté à l’unanimité par l’assemblée nationale en 1988. 

La femme de Coluche prendra alors la direction des « restos », et Jean-Jacques Goldman pour récolter encore des fonds, lancera en 1989 « la tournée des enfoirés ». Un groupe se formera autour de lui constitué de vedettes faisant des concerts et chantant des chansons qui ne sont pas les leurs. L’association distribuera cette année là 26 millions de repas. 

Alors que bientôt la 22eme campagne va commencer, « les restos du cœur » sont devenus des acteurs incontournables de l’action sociale en France avec ses 51 000 bénévoles qui serviront plus de 81 millions de repas. Mais pour sortir de l’urgence, pour pérenniser l’effort, c’est aussi désormais des actions pour l’hébergement d’urgence, l’insertion des plus démunis, ainsi que l’aide aux jeunes mamans célibataires qui sont menées. 

Cette année encore, les restos seront là, soutenu par cette idée qu’« Aujourd’hui on a plus le droit, ni d’avoir faim ni d’avoir froid … ». Salut Enfoiré.

Ha la la … !! Là, je vais m’adresser aux plus cinéphiles d’entre vous !

23 mars 1983, alors que R. Reagan met sur pied sa guerre des étoiles ou IDS (Initiative de Défense Stratégique), sort sur les écrans français un petit bijou cinématographique qui va révolutionner le genre Heroïc – Fantasy.

Moi, du haut de mes 9 ans, je colle aux basques de mon grand frère, fan de H-F !

Il m’emmène au cinéma de Valence un après midi pluvieux ( et oui, je me rappelle même du temps ! ) pour voir ce film dont tous les critiques parlent, et là, je reste .. heu .. comment dire, « scotchée » pendant 1h30, les yeux rivés au grand écran, je découvre le film qui, 24 ans plus tard, reste un de mes meilleurs souvenirs cinématographiques : DARK CRYSTAL !!!

Présentation technique:

A l’inverse de nombreux films tirés d’après des Best seller littéraires, ici, c’est le contraire qui se produit ( tout comme Star Wars ). Le roman Dark Crystal a été tiré du scénario en 1982 écrit par Anthony Charles H Smith.

La différence fondamentale avec le film, c’est qu’ici chaque personnage a un nom prédéfinit par sa race :

-Pour les Mystics, les noms commencent par UR …( Ursu pour le maître Mystic mourrant, Urzah pour le gardien du Rituel … )

-Pour les Skekses, les noms commencent par SKEK …( Skekzok, pour le grand prêtre, Skekok pour le gardien des parchemins .. )

Dark crystal est un film atypique techniquement, car il n’utilise pas les techniques classiques d’animation ( nous sommes en 1983 ) des dessins animés et apparaît bien avant l’ère du numérique ( exit les Nemo et autre Ratatouille !!! ).

Tous les personnages sans exception sont des marionnettes, et c’est en ce sens que l’on peut qualifier Dark Crystal de chef d’œuvre du cinéma FANTASY.

Les réalisateurs, Jim Henson ( marionnettiste, créateur du Muppet Show en 1976, des Fraggles Rock en 1983 et auteur de Labyrinth en 1986, excusez du peu !! ) et Franz Oz ( marionnettiste et voix en V.O. de Yoda !! ) ont réussi un film à l’univers envoûtant où même si l’anthropomorphisme est omniprésent dans les différentes races de personnages, les êtres humains sont totalement absents !

Leur film est d’une plastique magnifique sans égale.

En fait, ce qui réjouit tant dans Dark Crystal c’est que l’on ressent durant tout le film, encore maintenant, une merveilleuse impression de «  jamais vu ».

Effet, ce qui change du film banal pour enfants, c’est l’absence de manichéisme.

Au début du film, les méchants ( Skekses ) sont très bêtes et cruels, et les gentils ( Mystics ) sont très gentils ( hé hé !! ) et très mous !

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L’idée géniale donc du film est de faire de ces méchants cruels et de ces gentils tout mous, des moitiés qui se complètent pour obtenir des êtres parfaits et divins !

Il n’y a ici aucune destruction du Mal par le Bien comme on a l’habitude de voir ! Ce n’est pas un film grand public et «  démago », non, Dark Crystal est un pur film fantastique, un authentique film FANTASY !

Genre peu présent au cinéma, surtout en 1983. Il faudra attendre 1988 avec Willow et plus tard, en 2001 avec Peter Jackson et son Seigneur des anneaux pour retrouver le genre Fantasy.

Ce qui fait de Dark Crystal un film à part, c’est aussi le thème musical de Trevor Jones. Il suffit d’écouter Jen jouer de sa flûte pour aussitôt plonger dans un autre univers !

Univers fourmillant de bestioles et de plantes toutes plus étranges les unes que les autres ! Il faut être très attentif car en arrière plan de chaque scène palpite toute une flore mi-végétale, mi-animale qui donne au film cette ambiance fantasmagorique. 
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D’ailleurs, pendant le tournage, les concepteurs du film se référaient à une carte du monde où se déroule l’histoire, avec un climat et un bestiaire différent selon la région afin que l’équipe croit à l’univers sur lequel ils travaillent !

Tout comme la trilogie de Peter Jackson, une seule portion du monde est montrée à l’écran, mais elle n’en demeure pas moins d’une richesse esthétique étonnante !

Les créatures sont animées par des marionnettistes, des mîmes, et même des danseurs qui revêtaient les costumes des Mystics ou des Skekses pour donner à chaque espèce une démarche particulière.

Pour les Mystics, les interprètes avaient une position bien peu enviables car ils devaient rester plusieurs minutes accroupis, le bras droit tendu ( ils ont un bâton pour s’appuyer) et devaient supporter le poids de la tête de la créature en plus!

Le pire étant peut être dévolu aux acteurs devant supporter les 30kg de la carapace des Garthims ! On suspendait ces carapaces pendant les prises pour qu’ils puissent souffler un peu !

Pour Jen, le gentil Gelfing, Jem Henson en personne animait une marionnette pour les plans rapprochés, marchant à tout petits pas pour donner à sa créature une démarche vivante. Pour les plans larges, ils filmaient un acteur de petite taille avec un masque.

Enfin, l’ambiance magique de Dark Crystal provient aussi du fait que, dans certaines scènes, les responsable de la photo mettait un dispositif devant la caméra pour atténuer les contours : de cette manière, les images ressemblaient d’avantage aux dessins originaux de Brian Froud et donnaient aux scènes concernées cet aspect féerique qui valut au film le Grand Prix D’Avoriaz en 1983 !

Les Personnages :

Les représentants du Mal :

Les Skekses, une sorte de croisement entre reptile, Vautour et Dragon !

Lord Chamberlain, prénommé Skeksil

Skekung, le Général et maître des Garthims

Les représentants du Bien :

Les Mystics, sorte de lézards à 4 pattes

Jen et Kira, les 2 derniers survivants de la race des Gelfings, ressemblent un peu à des elfes

Les Podlings, animaux rigolos avec la tête en forme de patate !

Les Landstriders, ou Echassiers du vent : sorte de grands chameaux aux pattes démesurément longues ( précurseurs des Oliphants du Seigneur des anneaux ! ).

Fizzgig : le pet ( animal de compagnie ) de Kira, sorte Grimlins ou boule poils pleine de dents !!!

Aughra : espèce de bélier tout poilu à l’infinie bonté ! elle est la seule de son espèce … elle est assez vieille pour se rappeler le monde qui a existé avant la naissance des Gelfings, avant même la séparation de LA race entre Skekses et Mystics ! Son âge exact est inconnu, mais on l’estime à peu près à 1000 ans ( environ comme Yoda ! ). Elle a étudié le mouvement des planètes dans les cieux grâce à son « observatoire » et a perdu un œil en regardant la conjonction des 3 soleils il y a 1000 ans !!!

Elle sait que Jen lui a été envoyé par son maître pour accomplir la Prophétie … «  Quand seuls brilleront les 3 soleils, ce qui a été disjoint défait sera fait entier et un par la main du Gelfing ou bien ne sera pas ». Un autre monde, un autre temps, à l’âges des miracles…..

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Histoire :

Il y a 1000 ans, un morceau de Crystal s’est détaché du Crystal Géant lors d’un choc planétaire.

Ce Crystal donne force et puissance aux Mystics, un peuple sage, pacifique et bienveillant et conditionne l’équilibre de leur planète où brillent 3 soleils.

Mais au moment du choc, LA race s’est divisée en deux.

D’un côté les Skekses, qui en plus de faire des Mystics leurs esclaves, font capturer les Podlings par les Gathrims pour les réduire eux aussi en esclavage après leur avoir ôter leur essence de vie,

De l’autre, les gentils Mystics, qui vivent reclus dans leur vallée.

Ils recueillent Jen, jeune Gelfing seul survivant de son espèce, après l’âpre combat opposant son clan aux Skekses, et l’adoptent comme l’un des leurs.

Ressentant auprès du jeune Gelfing une aura particulière, ils l’amènent à Aughra, Gardienne des Secrets, qui sait aussitôt que le salut de tous ne peut venir que par lui, selon la Prophétie.

Il part alors, seul, à la recherche de l’éclat de Crystal. Et c’est lors d’un affrontement avec les Skekses qu’il fait la connaissance de Kira, elle aussi Gelfing,

A eux deux, ils devront affronter les terribles et cruels Skekses, faire face à 1000 dangers, et retrouver cet éclat de Crystal avant l’alignement parfait des 3 soleils afin que la Prophétie se réalise et que l’équilibre revienne sur leur planète.

Personnellement, ce film m’a touché et la poésie qui s’en dégage est toujours présente près de 25 ans après ! Le coffret DVD est superbe et contient de nombreux bonus intéressants avec de nombreuses scènes coupées au montage.